-购票须知-
1、本场演出1.1米以下儿童谢绝入场，1.1米以上观众凭票入场。
2、演出票为有价票券，非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性，稀缺性等特征，售出后谢绝退换，请合理安排您的观演时间。为尊重演出版权，尊重演员，演出期间谢绝拍照摄像，感谢您的配合。
3、请对号入座，禁止越席观演，跨价位就坐一经发现，需至票务中心补收票价差额，并加收10%手续费。
4、剧场内一层与二层不互通。所有观众对号入座，凭演出票仅可以进入票面对应楼层，即一层的观众请从二楼入场，二层的观众请从四楼入场。如购买了不同楼层观众需要进入同一楼层观演，请现场补差价。
5、剧场衣帽间提供披肩、望远镜等租借服务及寄存服务，请将食品、饮料、水、鲜花、摄像器材及大件物品寄存，谢绝带入剧场内。
6、取票时需出示取票码及手机号码，以便工作人员核对。
7、取票后请妥善保管好演出票，票遗失将无法补票。
8、自驾观众请凭当日演出票，在剧院大堂、12号门扫码获取免费四小时停车券后出场，并于演出结束后30分钟内离开停车场 超出时长将自行承担停车费用
-观演须知-
演出时长
约120分钟(无中场休息)
入场时间
演出开始前30分钟
-发票须知-
开票地点
购票用户如需发票，请凭演出门票到珠海大剧院售票中心开具
开票时间
每月1日至20日
开票金额
发票金额等于购票实付金额
开票有效期
申请开具发票有效期为购票后3个月内，请在有效期内及时开票
-演出介绍-
潮音漫过琴键
旧时光在五线谱上苏醒
当鼓浪的风穿过百年骑楼
当老钢琴的絮语落入海浪
9月17日 珠海大剧院
音乐剧《鼓浪之声》踏歌而来
一座岛 一群人 一架琴 一个家
闽南的日头、南洋的月光
一代代华侨藏在行囊里的乡愁
都将在这里长出新的枝蔓
这是给琴岛封音乐情书
写给海峡两岸共同的文化记忆
写给侨胞们跨越重洋的赤子之心
写给所有在潮声中认得出自己血脉回响的人
以“小岛故事”映照“大国情怀”
《鼓浪之声》以鼓浪屿华侨群像为原型，围绕“一座岛、一群人、一架琴、一个家”的核心主题展开，讲述一位旅居海外的鼓浪屿音乐家吴起铭，在寻回记忆中“鼓浪屿中国人的第一架钢琴”的过程中，重拾信仰与归属的故事。作品以艺术手法展现华侨心系祖国的爱国主义精神，塑造出一幅跨越时空、情感深厚的“华侨图卷”。
主创集结，匠心共筑
该剧汇聚国内音乐剧界顶尖力量，由北京舞蹈学院音乐剧系副主任肖杰执导，上海音乐学院音乐戏剧系主任安栋负责作曲并兼任音乐总监，厦门著名剧作家曾学文担纲总编剧，知名舞蹈家王亚彬担纲舞蹈总监，一级舞美设计任冬生担任视觉总监，一级舞美设计耆娜担任服装造型设计，知名填词人田辰明担任剧目作词，以及青年编剧王怡娃和青年多媒体设计师王彦博携手，为整部作品注入鲜明的艺术风格与深厚的文化底蕴。
剧中由马佳、孙葛川野、赵穆宸、徐丽东、明家歆及厦门歌舞剧院演员实力出演，呈现出极高的艺术水准和情感张力。
马佳 饰 吴起铭
孙葛川野 饰 仲禹
赵穆宸 饰 姜宁
徐丽东 饰 李佳音
明家歆 饰 王淑贤
*演出阵容请以实际为准
保留闽南韵律，融入摇滚爵士编排
音乐剧《鼓浪之声》在整体艺术表达上展现了对音乐、舞台设计、服装造型、舞蹈编排的全方位追求，为观众呈现了精彩的视听盛宴。从音乐到舞台，从服装到舞蹈，彰显出新时代原创音乐剧对文化认同与情感归属的深刻书写。
音乐上既保留闽南文化的独特韵律，又通过摇滚、爵士等风格的创新编排，赋予传统曲调国际化的表达。从剧院内的动情演绎到演出后的听觉延展，音乐成为本剧最动人心弦的叙事线索之一。其中，由马佳演唱的《靠岸》旋律悠远、情感真挚，称其为“整部剧最温柔而有力的回响”。
舞台设计整体融入琴音化境，配合多媒体投影与旋转场景结构，构建起跨越时空的意境；服装造型设计上用色彩、款式讲述时代韵律，表达人文情怀；舞蹈编排以细腻的身体语言表达人物情绪与张力，既有青春洋溢的动感群舞，也有展现思乡与坚守的抒情段落。
剧情简介
如果灵魂是人的根本，那么，钢琴和管风琴便是鼓浪屿这座岛屿的灵魂！
旅居海外的鼓浪屿音乐家吴起铭，收藏了无数架琴，却永远也填不满他的房间，因为他苦苦寻觅、心中最重要的一架琴——鼓浪屿中国人的第一架钢琴一直无从获得。
这是一架开启他艺术天赋和生命意识觉醒的琴；
这是一架存留于童年伙伴纯真记忆和彼此分道扬镳的琴；
这是一架积贫积弱旧中国对于美好生活寄托的琴；
这是一架因战争无力保护而遗失海外的琴；
这是一架牵挂海峡两岸和海外华人对祖国眷恋的琴。
在三位童年伙伴和两岸同胞的共同努力下，鼓浪屿中国人的第一架钢琴终于靠岸回家！
所有漂泊的旋律，终将在剧场靠岸
所有失散的旋律，都将在月光里靠港
9月17日，珠海大剧院
鼓浪声声，澎湃世界！
*以上剧照为以往演出现场
*演出阵容请以实际为准
- End -
